Страничка музруководителя
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ: Касьянова Ольга Николаевна.
Рекомендации родителям
Чтобы ребенок развивался музыкально, совсем не обязательно ждать его вступления в музыкальную школу или обращаться к специалисту. Приобщать малыша к музыке, используя его общие развивающие возможности может и человек без музыкального образования. Убедиться в этом можно, ознакомившись с советами и упражнениями, которые помогают привить ребенку вкус и интерес к музыке и сделать занятия полезными и интересными.
Самый первый совет взрослым - родителям: пойте Как вы стесняетесь своего пения, делайте это, когда вы наедине с малышом (дети - снисходительные благодарные слушатели). Пойте малышу с самого его рождения.
Что петь? Лучше - детские песенки, традиционный репертуар которых очень богат. Если вы не помните ни одной песни, найдите кассету или компакт-диск. Важно, чтобы ребенок постепенно усвоил несколько простых мелодий, которые станут для нее первым шагом в мир музыки.
Как петь? Выберите песню, которая вам больше нравится, и пойте ее ребенку на сон грядущий. Делайте это хотя бы раз в день. Пойте ее со словами и без слов. Не забывайте, что слова - лишь дополнение к музыке. Желательно, чтобы малыш слышал, как вы поете без слов. Это очень важно.
Музыка развивает интеллект
О развитии ребенка средствами музыки написано немало научных трактатов и методических пособий. Практика использования музыки в воспитании и развитии способностей малыша, его моральных, волевых качеств имеет многовековой опыт.
По мнению исследователей, именно благодаря музыкальному слуху и чутью ритма ребенок воспринимает разговор людей. Улавливая в ней ритмические элементы, благодаря им с мешанины звуков она выделяет отдельные слова. Всего за несколько месяцев малыш накапливает в памяти тысячи слов как ритмичные, звуковысотные и интонационно организованные звуковые фрагменты. Некоторые их композиции, на радость родителям, неожиданно превращаются в фразы, которые трогательно лепечет малыш.
Исследователи также отмечают тесную связь лепета с ритмическими движениями: ребенок ритмично взмахивает руками, прыгает, постукивает игрушкой, выкрикивая при этом склады в ритме движений, но только -но движения прекращаются, она замолкает. Умение адекватно воспроизводить разнообразные ритмы способствует правильному воспроизведению ритмического рисунка слов, их слоговой структуры, ускоряет развитие других лингвистических способностей, например словообразования. Чувство ритма, или ритмическая способность есть в психическом развитии ребенка новообразованием универсального типа. С развитием чувства ритма у малыша качественно изменяются составляющие его психики, необходимые для различных видов деятельности, поведения в целом.
Развитие креативности в музыкальной деятельности дошкольников
«Познание мира чувств невозможно
без понимания и переживания музыки,
без глубокой духовной потребности
слушать музыку и получать наслаждение
от нее »
В структуре человеческих художественных вкусов музыка занимает первое место опережая другие виды искусства. Она выступает как самостоятельный вид или является компонентом многих других синтетических видов искусств, формирует среду, создает уникальные условия для человеческого общества воспринимать прекрасное в жизни и искусстве, помогает человеку стать отзывчивым, влияет на все черты его психики - воображение, чувства, мышление, волю , способности.
Музыкально-эстетическое воспитание побуждает к выявлению и развитию специальных способностей, которые называют креативными. Б. Теплов в своей книге «Психология музыкальных способностей» подчеркивал, что правильнее было бы обсуждение не общих и специальных способностей, а общих и специальных случаев одаренности, к которым он относит креативность.
Креативность - это совокупность тех особенностей психики, которые обеспечивают продуктивные преобразования в деятельности личности, развиваясь и сочетаясь с ее ведущими мотивами и проявлениями как способность к продуктивным изменениям.
Для творческой личности характерны яркая саморегуляция восприятия, ее направленность на решение какой-либо проблемы или задачи, высокий уровень сосредоточенности, способность воспринимать неточности, отклонения, необычность и уникальность свойств объекта, способность замечать связи между признаками, которых формально не существует, способность воспринимать комплексно, замечая главное, существенное умение освобождаться от фиксированной установки, воспринимать самостоятельно и объективно. Креативный человек легко замечает и помнит многозначность слов, подтексты предложений и часто сама находит новые значения и трактовки, демонстрируя свою наблюдательность и фантазию, что характерно для музыкально-исполнительной творческой деятельности. Наиболее ярким и типичным проявлением творчества является воображение и фантазия которые в творческих личностях отличаются необычностью, неадекватностью, фантастичностью и образностью. Креативному человеку характерен высокий уровень эмоциональности. Воспитание личности духовно богатой, нестандартно мыслящего, которая имеет высокий потенциал и высокую культуру - одна из актуальных и сложных проблем современной педагогики. В педагогической теории и практике значимость воспитания эмоционально творческой культуры подтверждается исследованием эмоциональности и креативности детей. Изучение природы детского творчества показало, что развитие творческой активности идет в тесной взаимосвязи с развитием эмоциональной сферы. Зарождаясь в раннем детстве творческие способности и эстетические эмоции интенсивно развиваются в период от трех до пяти лет. Как показывают исследования после пяти лет при неправильной организации педагогического процесса наблюдается спад в развитии эмоциональной сферы, что приводит к снижению познавательной и творческой активности детей. А поэтому необходимо особое внимание уделять воспитанию эмоционально-творческой культуры старших дошкольников в музыкальной деятельности. Успех такого воспитания обеспечивается комплексом педагогических условий, в которые входят: расширение эмоционального поля дошкольников, обогащение эмоционального опыта детей, воспитания эмпатийности, создание креативных ситуаций, которые способствуют творческому самовыражению ребенка в процессе сотворчества педагога и детей. Эти условия успешно достигаются во время слушания музыки на интегрированных музыкальных занятиях, которые содержат в себе различные виды деятельности детей. На этих занятиях дети занимаются с большим желанием, вдумчиво слушают музыку, ярко высказываются о ней, передают свое впечатление в различных видах художественного творчества. Самыми любимыми являются занятия на которых прослушивания музыки сочетаются с творческим рисунком. Цель таких занятий - воплощение детьми в рисунках музыкальных впечатлений, переживаний, связанных с прослушанной музыкой. Чем глубже и точнее чувствует ребенок музыку, тем интереснее и разноцветным будет ее рисунок. К рисованию можно приступить только тогда, когда дети хорошо знают музыкальное произведение, глубоко почувствовали его настроение, накопили слуховые и зрительные впечатления. Обычно такие занятия начинают проводиться с пятого года жизни, так как диагностическое обследование детей младшего дошкольного возраста показывает, что цвето-слуховые ассоциации возникают у детей именно в этом возрасте. Некоторые дети теряются, спрашивают: «А что рисовать? Краской? А я правильно рисую? »Они ждут конкретной задачи, образца, постоянного контроля. Детям предлагается нарисовать то, о чем рассказывает музыка. Очень эффективны совместное рассмотрение и обсуждение рисунков. Дети очень быстро замечают, что между настроением музыки и цветом является эмоциональная связь. Например, радостная музыка чаще всего связана с использованием ярких красок, грустная - с темными тонами, мягкая - с нежными оттенками и т.д. Дети пятого года жизни бы «играют» красками, смешивают их, получая различные оттенки, сравнивают с музыкой, которая звучит в это время - учатся «видеть музыку» и «слышать живопись». Они с нетерпением ждут этих занятий, чувствуют себя на них свободно, непринужденно и радостно. Музыка сопровождает рисования эмоционально поддерживая детей, рисунки детей поражают своей фантазией, выдумкой и воображением. Нельзя не упомянуть о роли театрализованной деятельности. Развитие творческих способностей ребенка средствами театрализованной деятельности - это развитие личности, также развитие креативного интеллекта. С этой точки зрения, следует отметить возможный вклад театральной деятельности актуализации двух возможных потребностей, которые в дошкольном возрасте направляют развитие личности ребенка: потребность новых впечатлений и потребность самоутверждения. Первая проявляется в любознательности, стимулирует развитие восприятия, речи, речи, мышления, воображения. Вторая стимулирует личную активность ребенка, фантазию, изменение окружения, стремление получить одобрение от взрослых. Усиленному развитию ребенка будет способствовать ее общая удачно организована деятельность со взрослым. Таким образом, организация театрализованной деятельности будет способствовать интеграция всех сфер духовной жизнедеятельности ребенка: эмоциональной, волевой, познавательной. Основное направление нашей работы с дошкольниками - развитие личности через синтез искусств. Мы выяснили, что именно эстетическое воспитание позволяет решить главную задачу развития: формирование эмоциональной сферы ребенка, которая является основной сферой психического развития дошкольников. Наша цель - прививать ребенку хороший вкус, предпочитая классической музыке. Театрализованная деятельность - важная часть нашей работы. Детский театр у нас музыкальный, в нем много движений, действий. Мы считаем, что чем раньше в разных ролях себя попробует ребенок «на сцене» нашего театра, тем проще ей будет чувствовать себя «на сцене» жизни. В репертуаре театра детские оперы, музыкальные сказки, театральные викторины, инсценировки, поэзии и прозы, театрализованные игры концертные программы. Задача воспитателей, музыкального руководителя, руководителей студии и кружков - обеспечить участие каждого ребенка в спектакле, опере или программе. Работа всего коллектива нацелена на выявление способностей детей и создание условий для реализации их творческого потенциала. Одним из видов театрализованной деятельности является организация спектаклей кукольного театра с участием детей. Кукольный театр развлекает и воспитывает детей, развивает их фантазию, учит сопереживать, создает соответствующую эмоциональную атмосферу, повышает уверенность ребенка в себе. Для того, чтобы превратить театральные занятия в увлекательный творческий процесс, необходимо органично сочетать эстетическое воспитание с развитием практических навыков работы с куклой. Этому учим на специальных занятиях, нами разработаны и включены в театральные занятия этюды, которые развивают речь, мимику, жесты, эмоции детей. Большой практический материал (кукольные спектакли, театрализованные представления) помогает педагогам и родителям интересно провести утра, развлечения, семейные праздники дома и в детском саду. Программа «Я в Мире» ориентирует педагога на привлечение ребенка в процесс общения с музыкой на основе различных видов музыкальной деятельности: восприятие, исполнительства, творчества. Решению важнейших задач программы - пробудить творческую активность детей помогают музыкальные игры-импровизации, в которых ребенок приобретает опыт музыкальных переживаний, реализует потребность в художественно образном усвоении впечатлений окружающей жизни. Итак, музыкальную игру можно определить как духовно-практине действо, направленное на удовлетворение потребностей ребенка в познании окружающего мира и личного «я» на языке художественных образов. Старшие дошкольники осмысленно принимают участие в создании игровой ситуации, выполнении игровых правил, которые способствуют решению поставленных задач. Участие дошкольников в музыкальной игре-импровизации требует качественных изменений умственных процессов, более высокого уровня музыкального восприятия, умелого использования, имеющегося жизненного и музыкального опыта. Итак, используя на музыкальных занятиях различные формы работы мы пытаемся достичь единой цели - воспитывать целостную творческую личность.
